无数中国观众看的第一部剧 还是像个未解之谜

对于我们这些小时候看惯了《世界未解之谜》各种版本的百慕大三角之谜的人来说，一个飞机失事，乘客被迫生活在荒岛上的故事实在是太合我们的胃口了。

记得美剧《迷失》播出的前几年，还没有家家户户都有电脑。剧和泡面在网吧结成了黄金搭档，人气直逼NBA休斯顿火箭队的姚明和麦迪。它不仅是很多90后的“美剧初恋”，也是当年在中国烙印最深的美国主流文化符号。

《迷失》流行了好几年，无数扑朔迷离的悬念和隐藏在细节中的隐喻始终萦绕着观众。它就像一个“无法解决”的问题，有些人理解，有些人不理解。不懂也没关系，因为在你以后的生活中会有一个豁然开朗的瞬间，这在佛教中叫做顿悟。

今天就和大家聊聊这部无数人的美剧《初恋》。

《迷失》

一个

能被称为“神剧”的美剧并不多，《迷失》一定是其中之一。它的“精神”是多面的、立体的。

它有复杂的情节结构。看到最后一集的时候还是云里雾里，不知道答案，但是感觉好像什么都懂了。

剧中人物很多，每个人都有棱角，背后都有故事。善恶的界限在他们身上已经模糊，观众可以在任何时候与任何角色感同身受。

在影像叙事方面，本剧频繁采用倒叙的剪辑手法。在中后期的剧集中，全部使用了“前闪”(相对于对过去的闪回，前闪起到了预测未来的作用)和“闪边”(展现平行时空或另一个世界与死后世界的体验)。新颖的叙事手法让观众的大脑超高速运转，似乎随时都会爆炸。

更值得一提的是剧中夸张的符号，宗教和神秘的符号。古文明、神话传说、前沿科学、阴谋论、邪教、超自然现象、外星人、不可知论等杂七杂八的元素和标签汇集到一起，让你眼花缭乱，留下的只有编剧大脑的敬畏。

有网友总结：《迷失》是挖了六年的大坑。它看不到底。一旦掉进去了，就爬不上来了。

二

这部被众多粉丝顶礼膜拜的剧，最初的灵感来源于一个叫《幸存者》的综艺节目。

这个知名节目形式简单粗暴。节目组把一群人聚集在一个岛上，身无分文，分成几个队(或部落)在原始状态下作战。表现一般的选手会被大家投票淘汰。

《迷失》就是从这个程序中派生出来的。这个节目的美国制作公司CBS想找人拍一个以《幸存者》的岛屿、冒险、部落等抢眼元素为基础的系列。哥伦比亚广播公司传播了这一消息，却被速度更快的美国广播公司电视台截取，漏掉了一块“肥肉”。

带着《幸存者》的基本想法，ABC电视台找到了当时默默无闻的杰弗里雅各布艾布拉姆斯和达蒙林德洛夫进行策划。

很多观众对艾布拉姆斯很熟悉。以后执导过《碟中谍3》、《星际迷航：暗黑无界》、《星球大战：原力觉醒》等商业片，也以制片人的身份翻拍过《疑犯追踪》、《西部世界》等高收视率剧集。

而达蒙则致力于故事创作，编剧作品知名，有—— 《普罗米修斯》、《僵尸世界大战》、《明日世界》。

两个年轻人的脑回路异于常人，让《迷失》的世界观一下子吸引了ABC电视台。但当时达蒙对该剧的收视率并不抱太大希望。他觉得剧大纲里写的设定和谜题已经够疯狂了。如果观众看了这部剧，一定会觉得自己在接受一场高难度的智商测试。更何况《迷失》的编剧团队固定成员不止两个，整个团队打造了一个至今仍有人试图详细解读的“失落的世界”。

根据达蒙的回忆，《迷失》的编剧会议室常年挂满了写有各种关键词的白板，窗户和墙壁上贴满了各种线索和相关背景知识。编剧团队为每个故事、每个角色设定了至少三条叙事线，大家在辩论中不断增删情节，确保每个细节都能在最后形成完美的闭环。

三

《迷失》于2004年秋首播，观众表现出前所未有的热情，大大超出了创作团队的预期。更大的惊喜还在后面。该剧横扫2005年艾美奖。

六年后，这部121集的美剧赢得了艾美奖奖、金球奖和土星奖。

2010年初夏，《迷失》播出了大结局，打破了周日晚上美国电视节目的收视纪录。每30秒90万美元的价格，每晚8000多万美元的广告收入，创造了专属于《迷失》的奇迹。

距离《迷失》最后一集播出已经过去了十年。十年前，中国观众对美剧的概念还很模糊。十年后，如果没有你追的美剧，聚会上就少了谈资。

可以说《迷失》为众多中国观众打开了美剧的大门，揭开了美剧的神秘面纱。大家讨论着“04、08、15、16、23、42”这些数字，琢磨着达摩组织各种符号的含义。看这部剧的经历就像参加一个益智游戏。

即使在系列结束后，《迷失》仍然留下了一个巨大的迷宫，供瘾君子们深入探索。直到今天，还有人乐于讨论这部剧，比如我。

四

在我的戏剧谱系中，《迷失》被定义为“超扩剧系列”。“超扩”的意义在于其世界观可塑性极强。随着故事的展开，多层次的世界观深深吸引着观众。在美剧史上，这部剧史无前例。

《迷失》的剧对我这个“三流编剧”来说绝对是教科书级别的。分析它是一项非常有趣的工作。你会发现整个系列的剧本一直在通过不断增加悬念来吸引观众。

每一个悬念，都会有一条逻辑线。解释这条逻辑线时，会弹出这条线上的其他悬念点，同时会画出更多重合的逻辑线。

如果做一个《迷失》的悬疑结构图，你会看到密密麻麻、盘根错节的情节如蛛网一般，它对编剧的巨大挑战伴随着强烈的创作快感。

值得一提的是，这些悬念不仅服务于叙事，而且与角色塑造联系在一起。

闪回、前闪回、闪边的运用，让每个人物的过去和未来不断提供碎片化的信息，从而引发问题，不断解释。

它们丰富和滋养了角色的精神内核。观众好奇故事应该如何进行，但同时又兴奋地窥探、驱散笼罩在人物头上的迷雾。

让《迷失》成为经典的关键，是在不忽视角色打磨的前提下，给剧铺上高强度的拼图。抛开剧中不明确的暗示，神谕，诡异的形象，那些生活在荒岛上的人，更是让人动容，印象深刻。

杰克作为医生，一出场就带了主角光环，但他也有没有光环的灰暗过去；

性感的凯特个性强硬，却是一个烧死亲人的纵火犯。

一向性情平和的骆，曾被遗弃的父亲骗走一个肾；

胖乎乎的大男孩赫尔利中了过亿元的彩票大奖，却也遭遇了极大的厄运；查理，看起来像一个无辜的孩子，在一个乐队演奏，但有一个未知的毒瘾.

这些多位一体、多面的人物支撑着《迷失》这个令人费解的拼图矩阵背后的巨大世界。剧中的人物都没有上帝的视角。所有人都在黑暗中，只有微弱的灯光照亮前方的路。

个人在剧中的每一个选择，都影响着每个人的命运。封闭的孤岛让人物在舞台上像是在追光，他们可能是《迷失》创造的最大财富。

五

2014年9月22日恰逢《迷失》首播十周年。一群有创造力的作家举行了一个私人聚会。根据外媒传播的消息，该剧编剧之一(也是该剧制片人)卡尔顿库斯提出了“再造一个《迷失》的世界”的提议。

在派对上，他拿出了他的宝贝道具——，那是每隔108分钟输入神秘数字的倒计时钟。他说：“倒计时又要响起来了。”

但不幸的是，库什的提议被其他事务缠身的大师拒绝了。饰演索耶的乔希霍洛威安慰库什：“《迷失》结束了，真的，结束了。没有人能逃离那个岛，它一直在那里。所以，我们不要想着回去或者再来一次。它一直都在那里。每次坐飞机，我都能在窗户里看到它。”